УЧАСТНИЦИ

29Sep2015_01272
МИХАЕЛ САЛМ
ЦИГУЛКА

15.07 – 23.07.2019

Михаел Салм учи цигулка в родния си град Берлин и в New York Manhattan School of Music. От 1998 г. работи като помощник-водач в оркестъра на Операта в Цюрих.

BIO

От 2013 до 2014 г. той заема същата позиция в оркестъра Staatskapelle Берлин. Освен това е член на Фестивалния оркестър на Байройт  и водач във Фестивалния оркестър на реномирания фестивал Йехуди Менухин в Гщаад, Швейцария. Михаел Салм е работил и като концертмайстор на Корейския симфоничен оркестър в Сеул, Южна Корея.

Като солист Михаел Салм е свирил с оркестъра на Операта в Цюрих, Немския камерен оркестър в Пекин, Новата филармония в Ню Джърси, в Ню Йорк в концертната зала на Карнеги и в Корея с Корейския симфоничен оркестър, Улсанската филхармония и Международния струнен фестивал Daejon.

Михаел Салм е свирил с такива реномирани оркестри като Гевандхаус в Лайпциг, Симфоничния оркестър на NDR в Хамбург, Симфоничния оркестър на Радио Щутгарт, Хамбургска филхармония, оркестъра на операта във Франкфурт, Камерата Залцбург, Бергенската филхармония, Orchestre de la Suisse Romande и Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo.

Михаел Салм преподава в оркестровата академия на Операта в Цюрих и работи като ментор с различни младежки оркестри. От 2015 г. е диригент на оркестъра Staefa-Uerikon в Швейцария.

LESS

28Sep2015_01791
РУМЯНА НАЙДЕНОВА
ВИОЛА

15.07 – 23.07.2019

Румяна Найденова израства в музикално семейство. Тя получава първия си урок от баща си Иван Шамлиев, един от основателите на камерния оркестър Софийски Солисти.

BIO

След успешно завършване на Fokwang-Musikhochschule Essen, където учи в класа на проф. Владимир Менделсон, работи във филхармоничния оркестър на гр. Есен, Германия. От 1998 г. Румяна Найденова е заместник-водач на виоловата група в оркестъра на Опера Цюрих, Швейцария. Паралелно с оркестровата си кариера, тя се изявява активно и като камерен музикант и солист. Нейни партньори са били Карл Лайстер-кларинет, Хайнц Холигер-обой, Бартек Низиол-цигулка. Заедно с цигуларката Ина Димитрова тя участва като солист със Симфония-кончертанте от Моцарт в рамките на фестивала Софийски музикални седмици.

Румяна Найденова свири на инструмент от Антонио Гранияни 1778 г..

LESS

_Q1G9046
проф.Румен Цветков
ВИОЛА

14.07 – 21.07.2019

“Неговият звук притежава безкрайни цветове“ – Лос Анжелис Таймс
“Приказно музициране и неповторимо присъствие“ – Манхайм Цайтунг

BIO


Румен Цветков е професор по виола и камерна музика в Консерватория Тилбург, Холандия и Нов Български Университет, София. От сезон 2012-2013, Румен Цветков е соло виолист на Симфоничния оркестър на Испанската Кралска Опера във Валенсия (Испания) по лична покана на Маестро Зубин Мета. Създател е на камерният оркестър Meditarranean Soloists Испания. Като соло виолист той е свирил под диригентството на Зубин Мета, Рикардо Чайли, Бърнърд Хайтинк, Мюнг Вун Чунг, Кент Нагано, Пласидо Доминго, Алън Гилбърт, Робърт Тревино и др. Бил е гост солист на Камерен Оркестър Потсдам и Aнсамбъл “Ореол” (Берлин) на концерти в залата на Берлинската Филхармония. Провежда майсторски класове в САЩ, Европа и Азия . По покана на известния клавирен институт Ван Клайбърн (САЩ), е гост-артист на програмата за камерна музика, a oт 2005 година насам е член на Американската Виолова Асоциация.

Румен Цветков е свирил в повече от 35 държави на 4 континента. Като изявен солист, рециталист и камерен изпълнител, той е концертирал в едни от най-известните зали в света,като: Карнеги Хол (Ню Йорк), Уигмор Хол (Лондон), Моцартеум (Залцбург), Дворецът за Изящни изкуства (Мексико Сити), Берлинската Филхармония, Чикагската Филхармония, Дисни Хол (Лос Анджелис), Зала България и много други. Целогодишно,той е гост на международни музикални фестивали в Гърция, Италия, Испания, Франция, Германия, Холандия, Швейцария, Израел и САЩ. Артистичен Директор е на Фестивал МурсиАрт, Испания, който е под почетния патронаж на Маестро Пласидо Доминго. Румен Цветков многократно е споделял сцената със световноизвестни музиканти, само някои от които са Ида Хендел, Бърнърд Грийнхауз, Кристиян Тетцлаф, Михаил Мунтян, Сър Харолд Мартина, Жозе Фегали, Майкъл Флаксман, Едуард Шмидер и Владимир Менделсон, а също така и с квартетите Боромео, Кронос, Верди и Тел Авив. Румен Цветков си е партнирал и със световноизвестния ансамбъл на Йо Йо Ма наречен Silk Road Project изпълнявайки соловата партия на кларинетния квинтет на Брамс в обработка със соло виола.

Румен Цветков започва да учи цигулка от 4- годишен и прави своят дебют като солист четири години по-късно. Любовта му към виолата се проявява в годините, когато той е ученик в Пловдивското Музикално Училище, което завършва в класа на Георги Найденов. Негови учители са били също Маргарита Магърдичева, Илиана Панчева и Стойка Станева. От 2002 до 2007 година той специализира в Далас и Чикаго, САЩ, в класовете на Миша Галаганов, Роджър Чейс и Шмуел Ашкенази (камерна музика) . Има и Магистърска Степен от Холандската Кралска Консерватория, където е в класа на Владимир Менделсон.

Той концертира с виоли направени от Симон Шодлер през 1785 -“Тhe Time” (Времето) и Джузепе Джакетти ди Рома.

СКРИЙ

lf
Проф. Ласло Феньо
ЧЕЛО

12.07 – 18.07.2020

Професор във Висшето училище по музика в Карлсруе.

Роденият през 1975 г. унгарски челист Ласло Феньо е част от световния елит на челистите от 2004 г., когато печели международния конкурс Пабло Казалс в Кронберг, Германия. Възторжено аплодиран както от публиката, така и от критиката като един от най-вълнуващите артисти днес, той притежава уникалната способност да представя идеите на композитора, извеждайки музиката на преден план, което очарова и запленява аудиторията. Неговите спиращи дъха технически умения и емоционална експресивност превращат концертите му в изключителни изживявания, където музиката бива преоткривана с всяко следващо изпълнение.

BIO

През последните няколко години Ласло Феньо концертира на най-големите сцени по света. В това число Concertgebouw в Амстердам, Wigmore Hall в Лондон или Gasteig в Мюнхен. Свири като солист със следните оркестри: Сингапурският симфоничен оркестър, Корейският симфоничен оркестър, Радио-симфоничният оркестър на Франкфурт (hr- Sinfonieorchester), Бетховен оркестър в Бон, Staatskapelle вав Ваймар, Филхармонията Hungarica, Оркестър Metropolitana в Лисабон, Симфоничният оркестър на Ланкастър, Шанхайският симфоничен оркестър, Филхармоничният оркестър в Крайстчърч, Филармоничният оркестър на Богота, Софийската филхармония и Симфониета Cracovia. Многократно музицира с диригента Кшищоф Пендерецки.

В родната му страна, Унгария, Ласло Феньо е от много години един от най-търсените солисти. Неговите солови рецитали и концерти камерна музика или с оркестри, се излъчват на живо и записват от Унгарското радио. Той е свирил с повечето от унгарските оркестри и диригенти. През 2005 г. получава високопризнатата награда на името на Ференц Лист, присъдена от унгарското министерство на културата, както и наградата Junior Prima през 2008 г.

Ласло Феньо започва обучението си по музика в Унгария, като още на 13 годишна възраст става студент на проф. Ласло Мезьо в Музикалната академия „Ференц Лист“ в Будапеща. По-късно продължава образованието си при професор Давид Герингас в Любек, където брилянтната техника, верният усет за стил и извънредно широкият репертоар му донасят редица награди от важни конкурси. Сред тях са Международният музикален конкурс в Женева, конкурсът Ростропович в Париж, The Adam International Cello Competition в Крайстчърч както и конкурсът на унгарското радио в Будапеща. След като завършва обучението си, той убедително разширява музикалните си хоризонти под ръководството на Бернард Грийнхаус.

Ласло Феньо прави майсторски класове по цял свят. От 2009 г. до 2011 г. е преподавател в Академията за музика и изящни изкуства във Франкфурт, а от април 2012 г. е професор във Висшето училище по музика в Карлсруе. Ласло Феньо е  бил солист-виолончелист на Филхармония Hungarica в периода 1998-2001, а от 2001 до 2012 година  на Симфоничният оркестър на Франкфуртското радио.

През последните няколко години Ласло Феньо издава следните компакт дискове: с лейбъла на Sony- „Gloria“ с Габор Болдоцки и Хедвиг Билграм; с лейбъла на  Aulos/ Musikado- камерна музика с пианиста Олег Полянски; с Радио-симфоничният оркестър на Франкфурт (hr- Sinfonieorchester) под диригентството на Грант Льовелин- человите концерти на  Й. Хайдн (D-Major) и на Д. Шостакович (№ 1);  Портрет на Еньот Шнайдер с Немският симфоничен оркестър (DSO) от Берлин и Ариел Цукерман.

Ласло Феньо свири на чело, изработено от Матео Гофрилер от 1695 г.

LESS

print_neustroev-7662
САША НЕУСТРОЕВ
ВИОЛОНЧЕЛО

15.07 – 23.07.2019

Саша Неустроев е помощник-водач на человата група на Tonhalle-Orchester Zürich, Швейцария.
Той е роден в Новосибирск (Русия) и след завършване на Московското централно музикално училище, става студент на изтъкнатия челист Давид Герингас в Любек (Германия).

BIO

 Саша Неустроев е финалист и носител на редица награди от големи международни конкурси, като конкурса Ростропович в Париж и Чайковски в Москва. Той печели и специалната награда на 4-тия Adam International Cello Competition в Крайстчърч за най-добро изпълнение на Le grand tango от Пиацола. Тези гъвкавост и отвореност към всички музикални жанрове бележат завинаги неговия стил на изпълнение.

Като солист Саша Неустроев изпълнява человия концерт от Р. Шуман под диригентството на Лорин Мазел, излъчван директно по швейцарското национално радио, както “Shelomo” от Е. Блох под диригентството на Давид Цинман. Саша си сътрудничи с редица оркестри и свири на фестивали като Schleswig-Holstein Music Festival (Германия), Festival International de Colmar (Франция), турне със New Zealand Symphony Orchestra, както и многобройни камерни концерти в Русия и Швейцария.

Голямата си страст към камерната музика Саша споделя и изпълнява с музиканти като Юлия Фишер, Герхард Шулц, Кристиян Тецлаф, Хайнц Холигер, Людмила Берлинская, Оливер Шнайдер и Марта Аргерих, с която изпълнява Клавирен квинтет от Юлиус Заребски, издаден на DVD.

В периода 2016-2018 той е член на Swiss Piano Trio. Връхна точка на това сътрудничество е издаденият компакт диск на тройния концерт от Бетовен , изпълняван многократно по време на продължително турне с Zurich Chamber Orchestra в Канада и Южна Америка

По настоящем Саша свири във Valentin Berlinsky String Quartet, с които участва на фестивала Menuhin в Гщаад, а така също и на фестивалите Chopin и Rubinstein в Полша. Освен това прави и редица записи с триото AOIDE.

Освен силно ангажиран като изпълнител, Саша е запленяващ преподавател, който прави майсторски класове в Южна Корея, Полша и Швейцария.

LESS

Ludmil Angelov
ЛЮДМИЛ АНГЕЛОВ
ПИАНО

Роден във Варна. Завършва Държавната музикална академия “Панчо Владигеров”. Негови учители са Виктория Спасова, Людмила Стоянова и изключителният педагог Константин Станкович. Носител е на награди от международните конкурси “Фр. Шопен” (Полша), Palm Beach (САЩ), Piano Masters (Монте Карло) и World Piano Masters Tour (Франция).

BIO

Популярен на петте континента, Людмил Ангелов е изнасял рецитали, камерни концерти и е бил солиcт на реномирани оркестри, под палката на световноизвестни диригенти. Свирил е в Берлинската Филхармония, “Музикферайн” във Виена, “Концертгебау” в Амстердам, “Плейел” и “Гаво” в Париж, ”Линкълн Сентър” в Ню-Йорк, “Ла Скала“ в Милано, “Алтеопер“ във Франкфурт, “Херкулес” в Мюнхен, BOZAR в Брюксел, KKL в Люцерн, Операта в Монте Карло, Цюрихската опера, “Аудиторио Насионал” в Мадрид, залата на Московската консерватория, Националната Филхармония във Варшава, KBS в Сеул и много други. Записвал е за фирмите RСА, Gega new, Pentatone, Danacord, Non Profit Music, Toccata Classics, Hyperion, Vela Records и Virginia Records. Негов диск с творби от Шопен е удостоен от Националния Шопенов Институт във Варшава с “Grand Prix du Disque Chopin”. През 2016 британската фирма Hyperion издава звукозаписната премиера на Концерт за пиано и оркестър Оп. 3 от Мориц Мошковски, записан от пианиста с Оркестъра на ВВС в Глазгоу.

Признат като един от големите съвременни интерпретатори на Шопен, Людмил Ангелов е изпълнявал многократно Интеграла на клавирното творчество на този композитор и е чест гост на най-известните Шопенови фестивали.

От 1995 свири с цигуларя Веско Ешкенази, с когото изнасят многобройни концерти в престижни зали. Тяхното дуо записва 4 компактдиска, последният от които – „Танго“ – бележи двадесетата годишнина на съвместната им концертна дейност.

Людмил Ангелов е носител на наградата Аполон Токсофорос и член-кореспондент на Кралската Академия на изящните изкуства в Толедо. През 2011 е награден от Министерството на културата на Полша с медал “ГЛОРИА АРТИС“ за заслуги в популяризирането на полската музика по света, а през 2015 е удостоен с Голямата награда на град Варна за цялостната си дейност. Преподава като почетен професор в Нов български университет, където ежегодно изнася и голям  майсторски клас. Канен е за жури на международни конкурси, между които „Фр. Шопен“ във Варшава през 2010 и 2015 г.

LESS

_DSC1392 bw
ХУГО БОЛШВАЙЛЕР
ДИРИГЕНТ

Аплодиран заради своето бликащо от енергия и възторг музициране, Хуго Болшвайлер изпъква като един от онези нови таланти, които се отличават с умението си да съчетават топлина, емоция и способност да контактуват и пленяват публики от всякакви възрасти. 

BIO

 В настоящия момент Хуго е главен диригент и артистичен директор на Jugend-Sinfonieorchesters Aargau (Швейцария), des stadtorchester SCHLIEREN, на Orchestergesellschaft Affoltern am Albis, на Orchestervereins Chur и на SinfonieON. Той е роден в Швейцария и получава музикалното си образование в Консерваторията вав Фрайбург, Музикалната Академия в Базел, института по музика Пийбоди на университета Джон Хопкинс и  Висшето училище по изкуства в Цюрих, където получава диплома за солист-виолист и магистърска степен по оркестрово дирижиране с пълно отличие.  Негови учители са Роберто Диас, Виктория Чанг, Мишел Рули, както и Кристоф Шилер (виола), Йоханес Шлефи, Кристоф Брунер и Марканд Такар (дирижиране).

Концертирал е в пет континента и е участвал в  редица фестивали като Mostly Mozart, Taнгълуд, Люцерн, Донауешинген, Давос, Монтрьо, Кухмо и Yellow Barn, както и в Нова Зеландия и Хонг Конг. Преподавал е  в университета в северен Кентъки, където е и артист с постоянно пребиваване и е артистичен директор на фестивала за скандинавска камерна музика. Дирижирал е следните оркестри : Камерен оркестър от Балтимор, симфоничен оркестър от Берн, оркестър Музикколегиум от Винтертур, оркестъра на Висшето училище по изкуства в Цюрих, както и Младежки симфоничен оркестър в Цюрих. Дирижирал е премиерите на нови творби от Пол Ханмер, Балз Алиеш и Ханс–Юрг Майер.

Хуго Болшвайлер е свирил като водач на виолите в Младежкия симфоничен и камерния оркестър на Швейцария, симфоничния оркестър на Пийбоди и камерния оркестър на Нюшател. Преподавал е в колежа в Синсинати, фестивала за скандинавска камерна музика, фестивал и ателие за камерна музика в Остин, в държавното музикално училище в Сао Паоло. Хуго Болшвайлер има записи за компаниите Sony Classical и NEOS.

LESS

Antoniya WEB
АНТОНИЯ ЙОРДАНОВА
ПИАНО

Антония Йорданова започва музикалното си образование в родния си град Варна. След завършване на Националното училище по изкуствата „Добри Христов” в класа на Мария Гинева и Националната музикална академия „Панчо Владигеров” в класа на Йовчо Крушев, Антония се дипломира с три магистратури – соло пиано в класа на Боян Воденичаров в Кралската консерватория в Брюксел, Белгия, клавирно дуо в класа на Дуо Yaara Tal и Andreas Groethuysen и клавирно трио в класовете на Friedemann Berger, Wen – Sinn Yang и Kristin von der Goltz в Университета за музика и театър в Мюнхен, Германия.

BIO

Антония приключва обучението си със специализация по камерна музика и диплом за най-високи постижения към Folkwang Университет по изкуствата в Есен, Германия в класа на Evgeny Sinaiski.

През 2007 год. Антония сформира клавирно дуо с пианиста Иван Кюркчиев и тази колаборация се превръща в нейния основен ансамбъл.

Дебютният албум на дуото – „Synergy”, продуциран от звукозаписната компания „M Music Records” в Мюнхен, е издаден през 2017. Повече информация за дуото може да се намери на www.ykpianoduo.com

Aнтония е лауреат на редица реномирани международни конкурси – Първа награда на XV Международен музикален конкурс ТИМ, Париж, Първа  „Абсолютна” Награда на XXII  Международен клавирен конкурс „Рим”, Рим, Втора награда на I Международен конкурс за клавирни дуа, Чикаго, Първа награда на 61-ви Folkwang Конкурс в Есен,  Трета награда на V Международен клавирен конкурс „Алегро Виво“, Сан Марино, Трета награда на XVIII Международен конкурс за пиано дуа „Ф.Шуберт”- Йесеник,Чехия, две специални награди от III Международен конкурс за камерна музика „С. Танеев” –  Москва и др. За отдадеността  си към идеите на Фондация „Йехуди Менухин – Live Music Now”  Антония е удостоена с почетната награда „Von Rauscher auf Weeg”. Йорданова е лауреат и на множество национални конкурси както и на националните отличия – Награда „Варна” и „Дарование на годината”.

Освен в рамките на обучението си, Антония усъвършенства стила си чрез майсторски класове с Ivry Gitlis, Adrian Brendel, Catherine Vickers, Georg Friedrich Schenck, Aquiles Delle Vigne, Ronon O’Hora, Emanuel Krasovsky и други.

Антония има интензивен опит като солист, камерен изпълнител, акомпанятор и вокален репетитор.

Някои от последните и ангажименти включват рецитални участия на Международните музикални фестивали „Макс Регер“ – Байройт/Вайден, „Рихард Щраус”- Гармиш-Партенкирхен, Клавирен фестивал – Мюнхен, Германия, „Тел-Хай” – Сде Бокер /Тел Авив, Израел, „Варненско лято” – Варна, „Софийски музикални седмици” – София, “Motif” – София, България, „Синтра”, Португалия, Международна пиано конференция –  Нови Сад, Сърбия, „Дни на вокалната музика” в Шато Ratilly, Франция, концертно турне в Китай. Като гост – корепетитор на майсторски класове на Yo-Yo Ma, Boris Kushnir, Nikolaj Znaider, Peter Brechbühler, Минчо Минчев, Peter Somodari в рамките на фестивалите „Interharmony” и Лятна академия в Бавария, Германия, „Алегра Фестивал и академия” – Русе, България, както и към множество мероприятия на „Моцартеум” Университет в Залцбург, Австрия, Академия към оркестъра на Баварското Радио, Баварска филхармония, Международен музикален конкурс ARD – Мюнхен, Германия и други.

Освен дейността си на изпълнител, Антония се ангажира с интегриране на хора със специални нужди и е оркестров мениджър към научния проект „I CAN SO”, създаден в Лондон, Англия.

LESS

Andreas-von-Wangenheim057
ПРОФ. АНДРЕАС ФОН ВАНГЕНХАЙМ
КИТАРА

19.07 – 26.07.2019

Андреас фон Вангенхайм е смятан за един от най-интересните и изразителни китаристи на своето поколение. Той е получил музикалното си образование в Музикалните консерватории на Хамбург и Базел.

BIO

През 1987 г. той печели наградата на Бах на международния конкурс за китара за студенти в Европа и оттогава е концертирал в повечето европейски страни, както и в Корея, Китай, Япония, Канада и САЩ. Той е гост на добре известни фестивали като Музикалния фестивал Шлезвиг-Холщайн, Фестивала на камерната музика в Делфт, Музикалния фестивал в Рейнгау, Фестивала Аполония в София, Тичино Музика в Швейцария и Виртуози Москва.
Андреас фон Вангенхайм записва собствени транскрипции (Arte Nova/BMG) на шестте солови чело сюити от Й.С. Бах за „Годината на Бах 2000“, за което получава отлични отзиви. Също така с Arte Nova, той записва компактдиск, съдържащ негови собствени транскрипции на дивертисименти от Моцарт и Хайдн.
Андреас фон Вангенхайм е активен и в други артистични области- той издава няколко компактдиска със собствени композиции и импровизации, смесвайки класически, фолклорни и джаз елементи. Компактдискът „Орландо“ (BMG/RCA) е награден от пресата с титлата „Аудиофил на месеца“. Като композитор на филмова музика той печели първа награда във филмовия фестивал в Дъблин през 1991 г. Неговите изпълнения на китара са включени и в саундтраците на филмите „Отвъд Мълчанието“ и „Ниргендуо в Африка“.
Андреас фон Вангенхайм е професор по китара в Хохшуле Люцерн (Швейцария) и в Университета за музика Карлсруе (Германия).

LESS

29Mai2015_00692
КЛЕМОН НЬОЕЛ
обой

15.07 – 23.07.2019

От 2010 Клемон Ньоел е член на оркестъра на Опера Цюрих, където е свирил под диригентството на Зубин Мета, Даниеле Гати, Валери Гергиев, Николаус Харнонкур, Фабио Луизи и Нело Санти.

BIO

През 2010 свири соловата партия на английски рог от операта Тристан и Изолда под диригентската палка на Бернард Хайтинк.

Роден в Нанси през 1987, Клемон Ньоел зпочва да взема уроци по обой при Жан-Пол Хансен в консерваторията в Еш-сюр-Алзет (Люксембург). По-късно продължава обучението си при Кристиян Шмит, Паскал Сомон в националната консерватория във Версай, както и при Жан-Луи Капецали, Жером Гишар и Фабиен Туан във  висшата национална консерватория по музика и танц в Лион.

От 2011 участва редовно като гост в концертите на Фестивален Оркестър от Будапеща, където солира на обой и английски рог.

Свирил е първи обой в Младежкия оркестър Густав Малер с диригент Клаудио Абадо и често е канен да свири като гост с Камерения оркестър Малер, Симфоничния оркестър на град Бирмингам,  Националния оркестър Капитолия в Тулуза, Националния оркестър на Франция, Оркестъра на Академията Санта Чечилия в Рим, Симфоничния оркестър на Базел, Симфоничния оркестър на Баварското радио.

Клемон е носител на редица награди от престижни конкурси като специалната награда на Европейските младежки музикални награди през 2003 в Линц, Австрия, специалната награда за определени пиеси на международния конкурс по обой Барбироли, както и първа награда и наградата SACEM на международния конкурс за млади солисти в Люксембург.

Той е един от основателите на ансамбъл Labyrinth  и е асистент-преподвател по обой в Консерваторията на италианска Швейцария в Лугано. Носител е на научна степен по история от Сорбоната в Париж и магистърска степен по политически науки от Института по политически науки в Лион.

LESS

Albi Benz
АЛБЕРТ БЕНЦ
ТРОМПЕТ

Алберт Бенц е роден в Марбах, Люцерн. Учи тромпет и дирижиране в консерваториите в Люцерн, Винтертур  и Цюрих. Той е един от основателите на Филхармоничен брас квинтет и е преподавател в консерваторията в Цюрих. 

BIO

От 1991 свири в оркестъра на операта в Цюрих. Като диригент си сътрудничи с редица брас ансамбли, както и с хор  CANTARINA и с ансамбъл CANTUS.  От 2016 е президент на SEMPACHERTUCHLAUBENKONZERTE.

LESS