Професори 2017

03.Markus Utz
ПРОФ. МАРКУС УТЦ
ХОРОВО ДИРИЖИРАНЕ

Маркус Утц е професор по оркестрово и хорово дирижиране в Цюрихското висше училище за изкуства. Неговото следване го отвежда в Мюнхен, Детмолд и Стокхолм при Герхард Вайнбергер, Андерс Еби и Ерик Ериксон.

BIO

От 2001 г. до 2008 г. като църковен диригент и музикален директор на Констанцер Мюнстер основава църковната музикална сцена на Бодензее. Неред с  наградите му като органист в различни конкурси, той получава и диригентска стипендия на немската служба за академичен обмен и на Скандинавската Бах-академия под диригентството на сър Андрей Парот. През 2003 г. той е финалист за наградата Ерик Ериксон. Маркус Утц е един от най-успешните немски хорови диригенти. Той е ръководител на “ensemle cantisimo”, с който чрез многобройни радио-продукции и CD-записи си е създал превъзходно име в страната и чужбина.

LESS

sebastian hamann_2
ПРОФ. СЕБАСТИАН ХАМАН
ЦИГУЛКА

14.07 – 24.07.2019

Роден в семейство на хора на изкуството, чиито музикални корени водят началото си от 19-тото столетие, Себастиан Хаман израства заобиколен и вдъхновен от музиката, първо в Скандинавия, а по-късно в Германия. Музикалното му образование като цигулар и виолист му дава

BIO

възможност да концертира и да печели международни награди като солист, камерен изпълнител и концертмайстор по целия свят още от младежките му години. Влиянието на неговите учители и неговият непрекъснат стремеж към „усъвършенстване на звука и чистотата на тона” му позволяват още в началото на двадесетте му години паралелно с неговата концертна дейност да тръгне по пътя на педагога.

Към неговите учители се числят: Серж Коло, Нора Частин, Емануел Хъруит, Хенри Майер, Мириам Фрийд, Валтер Левин, Уве-Мартин Хайберг, Винфрид Радемахер, Конрад фон дер Голц, Хайнрих Шиф, както и Уилям Плийт. След професури във Висшите училища в Любек, Франкфурт на Майн и Базел от 2004 г. Себастиан Хаман е професор по музика във Висшето училище в Люцерн. Неговите ученици са реномирани носители на награди от международни конкурси- ARD в Мюнхен, „Франц Шуберт” в Грац, Чарлс Хенен в Хеерлен – и заемат позиции по целия свят в оркестри и педагогически институти. Неговата продължителна работа като концертмайстор в Есен, Франкфурт, Кьолн, Любек, камерния оркестър „Малер” и на ансамбъла „Балтазар Нойман”, неговата международна концертна дейност като солист и първа цигулка на квартет „Амати” и на трио „Miró” и неговите ангажименти като диригент на Сamerata Hanseatica Гданкс и на камерен оркестър Люцерн, са оставили траен отпечатък върху неговото музикално творчество. Това живо разнообразие на неговата музикална дейност той свързва страстно в своята преподавателска дейност с желанието да подготви своите студенти всеотдайно като креативни и любопитни музиканти.

През септември 2014 г. Себастиан Хаман е поканен като професор по цигулка във Висшето музикално училище във Фрайбург (приемник на проф. Райнер Кусмаул).

LESS

38
ГЕНОВА&ДИМИТРОВ
КЛАВИРНО ДУО

Клавирното дуо Аглика Генова и Любен Димитров е един от най-търсените клавирни ансамбли в света на нашето време. Едва два месеца след създаването на дуото, днешните носители на наградата ЕХО КЛАСИК предизвикват истинска сензация

BIO

като печелят всички най-големи конкурси само в рамките на две години – конкурса «ARD» в Мюнхен, конкурса «Dranoff» в Маями, конкурса в Токио и конкурса «Белини» в Италия. Това постижение остава ненадминато и досега.

Оттогава и до днес Аглика Генова и Любен Димитров са аплодирани от публиката и пресата по целия свят и изнасят концерти в най-престижните зали и фестивали на всички континенти. Сред тях са Библиотеката на Конгреса на САЩ и Националната галерия във Вашингтон, фестивалите Schleswig-Holstein, Ludwigsburg, Rheingau, Schwetzingen, City Hall в Кейп Таун, Herkulessaal в Мюнхен, Liederhalle в Щутгарт, фестивалите в Гщаад и Музикално лято MDR, Konzerthaus в Берлин, Beethovenhalle в Бон и Кьолнската Филхармония, фестивалите Европейски музикални седмици в Пасау, Варненско лято, Софийски музикални седмици, Мартенски музикални дни Русе, La Roque d’Antheron във Франция и Al Bustan в Бейрут, Casals Hall в Токио, Poly Theatre в Пекин и Teatro Municipal в Рио де Жанейро, както и Ravello Festival, Woodstock Mozart Festival, Festival Miami, Chopin Piano Festival Duszniki и др.

По покана на Олимпийския Комитет дуото участва в концерт за откриването на Зимните олимпийски игри в Солт Лейк Сити през 2002 в САЩ и на Световното първенство по волейбол в Триест през 2010, изнася концерти на световното изложение EXPO 2000 в Хановер, открива Конкурса за пианисти «Падеревски» в Полша през 2010 и американската централа на Bacardi в Маями през 2013. През същата година Генова и Димитров участват в Радио Ден 1913-2013 на Радио WDR в Кьолн и са приветствани на борда на новия луксозен лайнер «Europe 2» на път за Дубай, в рамките на неговото официално откриване. През 2014 г. Генова и Димитров са Artists in Residence и ментори на Международния музикален фестивал в Гщаад. Участват и в множество международни телевизионни и радиопредавания. Портретният документален ТВ филм за дуото «Етюд за два рояла», който БНТ продуцира и излъчи, се радва на изключителен зрителски интерес по света.

Под палката на именити диригенти като Ейджи Оуе, Ари Разилайнен, Хану Линту, Стефан Блуние, Юрий Башмет, Джон Карю, Емил Табаков, Улф Ширмер, Алън Франсис, Йордан Камджалов, Робин Гритън, Александър Калайджич, Габриел Фелц, Александър Рудин, Андреас Херман и Йоханес Шлефли дуото Генова – Димитров изнася концерти с водещи оркестри и хорови състави по целия свят, като например в Мюнхен, Лос Анджелис, Маями, Хамбург, Йоханесбург, Дърбън, Хановер, Бон, Пекин, Щутгарт, Кейптаун, София, Киев и Букурещ.

Сред най-значимите събития през този сезон са издаването на новия им компактдиск със СО на БНР и с Генезис Оркестра под диригентството на Йордан Камджалов («CPO Рекърдс»); редица рецитали и концерти с оркестър в Европа, Азия, Америка и Африка; студийни звукозаписи на новия рецитален компактдиск в Радио WDR Кьолн; майсторските класове Cloister Michaelstein в Германия и на Международната лятна академия «Алегра» в Русе (България).

Аглика Генова и Любен Димитров притежават изключително богата дискография – четиринадесетте компактдиска, реализирани за компаниите «CPO Records» и «Gega New», получават блестящи отзиви и висок рейтинг от международните звукозаписни списания и радиостанции.

През 2017 на артистите е присъдена награда ECHO KLASSIK за компактдиска им «Бела Барток и Виктор Бабин – Концерти за две пиана» със СО на БНР под диригентството на Йордан Камджалов («CPO Рекърдс»). Същият диск е удостоен и с Номинация за Наградата на Германската Звукозаписна Критика. Освен записите на множество световни премиери, като Концерта на Виктор Бабин, интегралите на творбите за клавирно дуо на Дмитрий Шостакович, Йохан Кристиан Бах, Муцио Клементи и Панчо Владигеров, албумите им «America for Тwo» и «Maurice Ravel – Favourite Flavors» са високо оценени навсякъде по света. Специален акцент в дискографията на музикантите представляват техните записи с оркестър «Мартину и Шнитке – Концерти за две пиана» с Радио-филхармоничния оркестър на NDR под диригентството на Ейджи Oуe, «Френски концерти – Мийо, Пуленк, Казадесю» с Радио-Оркестъра на SWR и диригент Алън Франсис и «Менделсон – Концерти за две пиана No 1 & 2» с Мюнхенския Радио-Оркестър и диригент Улф Ширмер. Компактдискът «Аренски – Пет сюити за две пиана», който артистите посвещават на паметта на техния учител Владимир Крайнев, е окачествен от медиите по цял свят като определящ новите тенденции, а албумът «Ференц Лист – Творби за две пиана», е определен като празник на музиката на Лист. По случаѝ 20- годишнината на дуото през 2015 «CPO Рекърдс» реализира специален компактдиск «Genova & Dimitrov – 20 Years», който предизвика фурор сред радиостанциите по света.

Генова и Димитров са постоянни членове на журито на значими международни конкурси за клавирни дуа и соло пиано като например конкурса «ARD» в Мюнхен, клавирния конкурс в Алмати, конкурса «Франц Шуберт» в Русе. От 2010 г. двамата пианисти са привлечени за художествени ръководители на Конкурса за клавирни дуа «Dranoff» в Маями.

Те водят множество майсторски класове по целия свят, като сред тях се откроява ежегодната академия за соло пиано и клавирни дуа «Cloister Michaelstein» в Бланкенбург/Харц, Германия през януари, както и лятната музикална академия за пиано соло и дуо «Алегра» в Русе.

От 2009 са ръководители на Катедра Клавирно дуо в Хановерската Висша Академия за Музика, Театър и Медии, а през 2011 основават форума за клавирно дуо «Klavier im Doppelpack».

Приликите между Аглика Генова и Любен Димитров са много. И двамата пианисти от българо-гръцки произход започват уроци по пиано на 5-годишна възраст. На 9 години са първите им публични изяви като солисти с оркестър. По време на солистичното обучение в музикалните училища в Пловдив и Русе, а след това в Националната музикална академия в София, в класа на проф. Джулия и Константин Ганеви, всеки от тях печели множество награди от международни конкурси. По лична покана на легендарния пианист и техен ментор проф. Владимир Крайнев, те завършват специализация в неговия клас в Музикалната академия в Хановер.

«Един следобед, малко преди заминаването ни за соловия клавирен конкурс в Сеул (Корея), в Хановерската Музикална Академия беше останала свободна само една стая с два рояла за репетиции. Засвирихме спонтанно и в синхрон Етюда на Шопен оп.25 No11 – усетихме, като че ли имаме крила и ще полетим от радост. Броени месеци по-късно вече бяхме спечелили първата си съвместна награда като дуо», си спомнят Аглика и Любен.

Днес артистите живеят в Хановер, Маями и София.

LESS

Fabio di Casola
ПРОФ.ФАБИО ДИ КАЗОЛА
КЛАРИНЕТ

„… Неговото брилянтно … незабравимо изпълнение … не мога да се сетя за по-висока похвала …“- пише в. Сънди Таймс за неговия запис, направен от SONY, на концерт за кларинет от Моцарт. И професионалното списание за музика

BIO

в Швейцария „Музика и театър” заявява: „Безспорно кларинетист номер едно в Швейцария …“. „Брилянтно изпълнение ….”.

През 1990 г., на 23 годишна възраст, Фабио Ди Казола печели първа награда на известния Международен конкурс за музикално изпълнение в Женева – 18 години след последния път, когато кларинетист печели първата награда. Скоро след това той е поканен на водещи международни фестивали, включително Берлинския фестивал под диригентството на Клаудио Абадо, Евианския фестивал под диригентството на Мстислав Ростропович и Локенхаус с Гидон Кремер. През следващите години той печели Голямата награда на Патек Филипе, Швейцарския приз за съвременна музика, както и Международния конкурс за съвременна музика в Стреса. През 1998 г. журито и публиката в Женева му присъждат наградата „Швейцарски музикант на годината“.

След изпълнението му на концерта за кларинет от Моцарт в Тонхале, Цюрих, SONY решава да публикува неговите записи. Първите два компактдиска с камерна музика са последвани през 2009 г. от трети с оркестрова музика от Карл Мария фон Вебер. Този компактдиск получава наградата „Избор на редактора“ на уважаваното списание Грамофон. Следващият компактдиск, с концерта за кларинет от Моцарт получава също така отлични отзиви от критиците.

Фабио Ди Казола се представя като солист с оркестри като Музикколегиум Винтертур, Националния оркестър на Русия, Камерния оркестър на Прага, Оркестъра на Романска Швейцария, Оркестъра на Италианска Швейцария, Фестивала Стрингс в Люцерн, Камерата Цюрих и др..

Фабио Ди Казола е професор по кларинет и камерна музика в Университета за изкуства в Цюрих и артистичен директор на Музикалния фестивал за камерна музика „Кланг“ (www.klang.ch), създаден 2006 година.

LESS

Peter_Somodari new
ПРОФ. ПЕТЕР ШОМОДАРИ
ВИОЛОНЧЕЛО

Роден през 1977 г. във Веспрем, Унгария, Петер Шомодари започва да свири на виолончело още от четири годишен. Между 1997 и 2006 г. той учи в музикалните академии на Будапеща и Саарбрюкен където работи с Ласло Мезо, Миклош Перени, Густав Ривиниус, Ференц Радош и Дьорд Куртаг.

BIO

Носител е на множество награди, сред които първа награда на Международния музикален конкурс в Маркнойкирхен през 2005 година.

Петер Шомодари е свирил с Кристиан Тецлаф, Леонидас Кавакос, Патрициа Копачинская, Табеа Цимерман, Борис Пергаменшиков, Трулс Морк, Миклош Перени, Алексей Любимов, Дьорд Куртаг, Туган Сохиев.

В периода 1997-2001 г. той работи със струнния камерен оркестър на Будапеща като оркестрант и солист.
Между 2001-2004 г. е член на квартет Келер и на Унгарската държавна опера, а от 2004 до 2012 г. заема позицията на соло челист в симфоничния оркестър на град Люцерн.

От 2012 г. Петер Шомодари е соло челист на Виенската държавна опера, а от 2016 г. и на Виенска филхармония. Концертирал е като солист на симфоничния оркестър на град Люцерн, оркестъра NHK и Виенска филхармония.

LESS

Andreas-von-Wangenheim057
ПРОФ. АНДРЕАС ФОН ВАНГЕНХАЙМ
КИТАРА

19.07 – 26.07.2019

Андреас фон Вангенхайм е смятан за един от най-интересните и изразителни китаристи на своето поколение. Той е получил музикалното си образование в Музикалните консерватории на Хамбург и Базел.

BIO

През 1987 г. той печели наградата на Бах на международния конкурс за китара за студенти в Европа и оттогава е концертирал в повечето европейски страни, както и в Корея, Китай, Япония, Канада и САЩ. Той е гост на добре известни фестивали като Музикалния фестивал Шлезвиг-Холщайн, Фестивала на камерната музика в Делфт, Музикалния фестивал в Рейнгау, Фестивала Аполония в София, Тичино Музика в Швейцария и Виртуози Москва.
Андреас фон Вангенхайм записва собствени транскрипции (Arte Nova/BMG) на шестте солови чело сюити от Й.С. Бах за „Годината на Бах 2000“, за което получава отлични отзиви. Също така с Arte Nova, той записва компактдиск, съдържащ негови собствени транскрипции на дивертисименти от Моцарт и Хайдн.
Андреас фон Вангенхайм е активен и в други артистични области- той издава няколко компактдиска със собствени композиции и импровизации, смесвайки класически, фолклорни и джаз елементи. Компактдискът „Орландо“ (BMG/RCA) е награден от пресата с титлата „Аудиофил на месеца“. Като композитор на филмова музика той печели първа награда във филмовия фестивал в Дъблин през 1991 г. Неговите изпълнения на китара са включени и в саундтраците на филмите „Отвъд Мълчанието“ и „Ниргендуо в Африка“.
Андреас фон Вангенхайм е професор по китара в Хохшуле Люцерн (Швейцария) и в Университета за музика Карлсруе (Германия).

LESS

denis-rouge
ПРОФ. ДЕНИ РОЖЕ
ХОРОВО ДИРИЖИРАНЕ

Дени Руже е израснал в Париж като син на музикално семейство, изучавал е още от ранни години тромпет, хорна, пиано и пеене. След завършване на средното образование е следвал история на музиката и композиция в Парижката национална консерватория (Conservatoire National Supérieur de Musique).

BIO


Учил е за хоров диригент при Андреа Джорджи /Andrea Giorgi/, Жак Гримберт, Стефан Каля /Stéphane Caillat/,Рашид Сафир /Rachid Safir/, Ерик Ериксон /Eric Ericson/,Филип Жилард /Philippe Caillard/, както и в Академията „Кърт Томас“ в Холандия и в Парижкия Centre d’Art Polyphonique. Той притежава Certificat d’Aptitude за вокални ансамбли, който се дава от министъра на културата.
Като „Professeur agrégé“ в Парижкия Университет Сорбоната е ръководил „Choeur de Paris-Sorbonne“ и е преподавал в продължение на двадесет години хорово дирижиране.
В периода 1993-2003 е бил хоров диригент в Катедралата Нотр-Дам в Париж, а в периода 2005-2006 е работил в църквата Маделине, където е получил титлата „Почетен капелмайстор”.
Дирижирането на многобройни ансамбли го отвежда в Германия, където е поканен като гост-диригент на областния младежки хор Баден-Вюртемберг и в радио-хоровете в Хамбург (Северно германско радио) и Щутгарт (Югозападно радио), в Италия, Холандия, Канада и в Обединените Арабски Емирства и в Швейцария (Фестивала в Люцерн). Освен това е участвал в множество премиери на съвременни произведения, между които на Клаус Хубер, Нгуен Тиен Дао /N´guyen Thien Dao/, Филип Мазе /Philippe Mazé/ и Ив Кастанйе /Yves Castagnet/.
Той води майсторски класове по хорово дирижиране в Швеция (с Михаел Глезер, Steven Cleobury, Щефан Паркман, Йорг-Петер Вайгле), както и във Франция и Германия.
През април 2011 г. Дени Руже поканен като професор по хорово дирижиране в Държавното висше училище по музика и изобразително изкуство в Щутгарт. Основаният от него през есента на 2011 г. камерен хор на музикалното училище е спечелил през 2014 г. първа награда на международния хоров конкурс в Мосбах (Германия).
През 2016 основава figure humaine kammerchor (www.figurehumaine.com).

LESS