Професори 2015

14
ЙОХАНЕС ШЛЕФЛИ
ДИРИГЕНТ

The Swiss conductor and pedagogue Johannes Schlaefli has developed a distinguished name during the relatively short time he has led the Orchestral Conducting Program at the Zürcher Hochschule der Künste (Zurich School of the Arts). He has succeeded in amalgamating the most important concerns in an ideal and time constructive manner: he is highly regarded for his sharp eye for detail and technical instruction and is equally admired for his knack of allowing space and time for young conductors to develop and for being able to limit himself as coach, to a only a few but psychologically pertinent suggestions. His primary objective is to assist students to strengthen their own “Strong Inner Voice” as developing conductors; and to bring this inner voice more rapidly and effectively into contact with the orchestra. In doing so, he places his own musical interpretation alongside the student, without being artistically imposing.
Johannes Schlaefli worked for many years as a teacher on the “Symphonic Workshops” courses, has been a visiting professor at the Royal Northern College of Music in Manchester, at Rice University in Houston, the University of Sao Paulo and as part of the Deutsche Dirigirentenforum. The center of his teaching activities is the conducting class at the Zürcher Hochschule der Künste. As a conductor, he has directed many orchestras (Tonhalle Zurich, Indianapolis Chamber Orchestra, orchestra della svizzera italiana, Philharmonia Prag, Kammerorchester Basel among many others). He is the Principal Conductor of the Berner Kammerorchester www.bko.ch and also directs the orchestral ensembles at the Universität Zürich (University of Zurich). www.aoz.ethz.ch, www.alumniorchester.ch, www.ako.ethz.ch
In the courses he utilizes a multifaceted teaching method: often there are discussions (Analysis, Rehearsal Technique, Technical Conducting Details) with the entire group, sometimes detailed video reviews in small groups or individually and of course, where and when required, he demonstrates examples with the orchestra. It is a major concern of his to sharpen the awareness and eye of each student and to create a learning atmosphere within the group, whereby students eagerly learn from one another.

_I8B2991
ДЖЕЙМС ЛОВЕ
ДИРИГЕНТ

Джеймс Лоу, носител на награда от фонда за млади таланти на Бернард Хайтинг, работи като главен диригент на Ансамбъла за съвременна музика на Единбург, както и като помощник-диригент на Кралския шотландски национален оркестър. Работата му като художествен директор на

BIO

оркестър „Hallé Harmony Youth Orchestra“ е представена в документален филм от четири части, излъчен по английския Канал 4.
След като завършва обучението си в Единбургския университет, Лоу продължава развитието си като стипендиант по диригентство при Бенджамин Зандер в Бостънската филхармония, като се е обучавал при водещи диригенти като Йорма Панула, Нееме Ярви, Бернард Хайтинк, Валери Гергиев с Лондонския симфоничен оркестър. Той е асистирал на Хайтинк в концертите му с оркестъра „Concertgebouw“ в Амстердам.
Джеймс Лоу е един от двамата носители на награди в международния конкурс за диригенти в Токио и носител на специална награда на международния конкурс „Йорма Панула“, участвал е в концерти с оркестрите на филхармонията на Осака и Токио, Симфоничния оркестър на Трондхайм, Московския камерен оркестър, Академичния симфоничен оркестър на Санкт Петергбург, Новата японска филхармония, Симфоничния оркестър на Индианаполис, оркестър Hallé, филхармонията на BBC, Шотландския балет, оркестъра на Националната опера на Уелс, Кралската филхармония на Ливърпул и Шотландския камерен оркестър, като работи и с много други ансамбли в редица европейски страни, Южна Африка и САЩ.

LESS

38
ГЕНОВА&ДИМИТРОВ
КЛАВИРНО ДУО

Клавирното дуо Аглика Генова и Любен Димитров е един от най-търсените клавирни ансамбли в света на нашето време. Едва два месеца след създаването на дуото, днешните носители на наградата ЕХО КЛАСИК предизвикват истинска сензация

BIO

като печелят всички най-големи конкурси само в рамките на две години – конкурса «ARD» в Мюнхен, конкурса «Dranoff» в Маями, конкурса в Токио и конкурса «Белини» в Италия. Това постижение остава ненадминато и досега.

Оттогава и до днес Аглика Генова и Любен Димитров са аплодирани от публиката и пресата по целия свят и изнасят концерти в най-престижните зали и фестивали на всички континенти. Сред тях са Библиотеката на Конгреса на САЩ и Националната галерия във Вашингтон, фестивалите Schleswig-Holstein, Ludwigsburg, Rheingau, Schwetzingen, City Hall в Кейп Таун, Herkulessaal в Мюнхен, Liederhalle в Щутгарт, фестивалите в Гщаад и Музикално лято MDR, Konzerthaus в Берлин, Beethovenhalle в Бон и Кьолнската Филхармония, фестивалите Европейски музикални седмици в Пасау, Варненско лято, Софийски музикални седмици, Мартенски музикални дни Русе, La Roque d’Antheron във Франция и Al Bustan в Бейрут, Casals Hall в Токио, Poly Theatre в Пекин и Teatro Municipal в Рио де Жанейро, както и Ravello Festival, Woodstock Mozart Festival, Festival Miami, Chopin Piano Festival Duszniki и др.

По покана на Олимпийския Комитет дуото участва в концерт за откриването на Зимните олимпийски игри в Солт Лейк Сити през 2002 в САЩ и на Световното първенство по волейбол в Триест през 2010, изнася концерти на световното изложение EXPO 2000 в Хановер, открива Конкурса за пианисти «Падеревски» в Полша през 2010 и американската централа на Bacardi в Маями през 2013. През същата година Генова и Димитров участват в Радио Ден 1913-2013 на Радио WDR в Кьолн и са приветствани на борда на новия луксозен лайнер «Europe 2» на път за Дубай, в рамките на неговото официално откриване. През 2014 г. Генова и Димитров са Artists in Residence и ментори на Международния музикален фестивал в Гщаад. Участват и в множество международни телевизионни и радиопредавания. Портретният документален ТВ филм за дуото «Етюд за два рояла», който БНТ продуцира и излъчи, се радва на изключителен зрителски интерес по света.

Под палката на именити диригенти като Ейджи Оуе, Ари Разилайнен, Хану Линту, Стефан Блуние, Юрий Башмет, Джон Карю, Емил Табаков, Улф Ширмер, Алън Франсис, Йордан Камджалов, Робин Гритън, Александър Калайджич, Габриел Фелц, Александър Рудин, Андреас Херман и Йоханес Шлефли дуото Генова – Димитров изнася концерти с водещи оркестри и хорови състави по целия свят, като например в Мюнхен, Лос Анджелис, Маями, Хамбург, Йоханесбург, Дърбън, Хановер, Бон, Пекин, Щутгарт, Кейптаун, София, Киев и Букурещ.

Сред най-значимите събития през този сезон са издаването на новия им компактдиск със СО на БНР и с Генезис Оркестра под диригентството на Йордан Камджалов («CPO Рекърдс»); редица рецитали и концерти с оркестър в Европа, Азия, Америка и Африка; студийни звукозаписи на новия рецитален компактдиск в Радио WDR Кьолн; майсторските класове Cloister Michaelstein в Германия и на Международната лятна академия «Алегра» в Русе (България).

Аглика Генова и Любен Димитров притежават изключително богата дискография – четиринадесетте компактдиска, реализирани за компаниите «CPO Records» и «Gega New», получават блестящи отзиви и висок рейтинг от международните звукозаписни списания и радиостанции.

През 2017 на артистите е присъдена награда ECHO KLASSIK за компактдиска им «Бела Барток и Виктор Бабин – Концерти за две пиана» със СО на БНР под диригентството на Йордан Камджалов («CPO Рекърдс»). Същият диск е удостоен и с Номинация за Наградата на Германската Звукозаписна Критика. Освен записите на множество световни премиери, като Концерта на Виктор Бабин, интегралите на творбите за клавирно дуо на Дмитрий Шостакович, Йохан Кристиан Бах, Муцио Клементи и Панчо Владигеров, албумите им «America for Тwo» и «Maurice Ravel – Favourite Flavors» са високо оценени навсякъде по света. Специален акцент в дискографията на музикантите представляват техните записи с оркестър «Мартину и Шнитке – Концерти за две пиана» с Радио-филхармоничния оркестър на NDR под диригентството на Ейджи Oуe, «Френски концерти – Мийо, Пуленк, Казадесю» с Радио-Оркестъра на SWR и диригент Алън Франсис и «Менделсон – Концерти за две пиана No 1 & 2» с Мюнхенския Радио-Оркестър и диригент Улф Ширмер. Компактдискът «Аренски – Пет сюити за две пиана», който артистите посвещават на паметта на техния учител Владимир Крайнев, е окачествен от медиите по цял свят като определящ новите тенденции, а албумът «Ференц Лист – Творби за две пиана», е определен като празник на музиката на Лист. По случаѝ 20- годишнината на дуото през 2015 «CPO Рекърдс» реализира специален компактдиск «Genova & Dimitrov – 20 Years», който предизвика фурор сред радиостанциите по света.

Генова и Димитров са постоянни членове на журито на значими международни конкурси за клавирни дуа и соло пиано като например конкурса «ARD» в Мюнхен, клавирния конкурс в Алмати, конкурса «Франц Шуберт» в Русе. От 2010 г. двамата пианисти са привлечени за художествени ръководители на Конкурса за клавирни дуа «Dranoff» в Маями.

Те водят множество майсторски класове по целия свят, като сред тях се откроява ежегодната академия за соло пиано и клавирни дуа «Cloister Michaelstein» в Бланкенбург/Харц, Германия през януари, както и лятната музикална академия за пиано соло и дуо «Алегра» в Русе.

От 2009 са ръководители на Катедра Клавирно дуо в Хановерската Висша Академия за Музика, Театър и Медии, а през 2011 основават форума за клавирно дуо «Klavier im Doppelpack».

Приликите между Аглика Генова и Любен Димитров са много. И двамата пианисти от българо-гръцки произход започват уроци по пиано на 5-годишна възраст. На 9 години са първите им публични изяви като солисти с оркестър. По време на солистичното обучение в музикалните училища в Пловдив и Русе, а след това в Националната музикална академия в София, в класа на проф. Джулия и Константин Ганеви, всеки от тях печели множество награди от международни конкурси. По лична покана на легендарния пианист и техен ментор проф. Владимир Крайнев, те завършват специализация в неговия клас в Музикалната академия в Хановер.

«Един следобед, малко преди заминаването ни за соловия клавирен конкурс в Сеул (Корея), в Хановерската Музикална Академия беше останала свободна само една стая с два рояла за репетиции. Засвирихме спонтанно и в синхрон Етюда на Шопен оп.25 No11 – усетихме, като че ли имаме крила и ще полетим от радост. Броени месеци по-късно вече бяхме спечелили първата си съвместна награда като дуо», си спомнят Аглика и Любен.

Днес артистите живеят в Хановер, Маями и София.

LESS

bartek
ПРОФ. БАРТЕК НИЗИОЛ
ЦИГУЛКА

Цигуларят Бартек Низиол е роден в Шчечин, Полша през 1974. Учи под ръководството на Ядвига Клижевска в Познан и Пиер Амоял в Лозана. Посещава майсторски класове на Захар Брон, Руджиеро Ричи, Маурицио Фукс и Михаел Фришеншлагер.

BIO


През 1991, по време на обучението си в Познан, печели първа награда от Международния цигулков конкурс Виенявски, както и първа награда от Международния конкурс в Аделаида. Следващата година получава първите награди и от международните конкурси в Претория, М. Лонг – Ж. Тибо в Париж и от международния конкурс на Евровизия в Брюксел.
Тези награди му позволяват да дебютира като солиращ изпълнител с оркестри като Английския камерен оркестър, Филхармоничния оркестър на Френското радио, NDR Хамбург, New Japan Philharmonic, Симфония Варсовия и Тонхале оркестър – Цюрих.
Работи с диригенти от класата на Йехуди Менухин, Давид Зинман, Марек Яновски, Хайнрих Шиф и Кшищов Пендерецки.
Големи турнета отвеждат Бартек Низиол в Азия, Африка, Южна Америка и цяла Европа. Според в-к Ню Йорк Таймс Низиол притежава майсторски контрол и красив напевен тон.
Като страстен камерен музикант работи с артисти от класата на Пинкас Цукерман, Елизабет Леонская и Сол Габета, а през август 2011 е поканен да свири с Марта Аргерих на световноизвестния фестивал Шопен и неговата Европа във Варшава.
Бартек Низиол е водач на квартета Валентин Берлински, основан в Цюрих през 2010.
Компактдисковете на Б. Низиол с творби от Виенявски и Бацевич, както и Шестте солови сонати на Е. Изаи му носят престижната Fryderyk Prize на Полската звукозаписна индустрия.
От септември 2008 е професор по цигулка в Университета по изкуствата в Берн. Участва в журито на Международните конкурси Виенявски в Познан, Migros Culture в Цюрих, Борис Голдщайн в Берн, конкурса Паганини в Генуа, Италия и на Beijing International Music Competition.

Бартек Низиол свири на цигулка Giuseppe Guarneri del Gesu от 1727.

LESS